Baggrund

Jeg har mere end 8 års erfaring med 3D-visualisering og animation — fra modebranchen, hvor jeg har arbejdet med både B2C og B2B, til industriel produktvisualisering, hvor jeg gennem animation viser, hvordan maskiner og produkter fungerer.

Min vej ind i faget er lidt usædvanlig. Jeg er oprindeligt uddannet i japansk, retorik og formidling — og har både studeret og arbejdet flere år i Japan, hvor præcision, håndværk og æstetisk disciplin er dybt forankrede værdier. 3D, compositing, farveredigering og klipning er noget, jeg sidenhen har lært mig selv.

Det betyder, at jeg sjældent ser en animation som "bare" en animation — jeg tænker den som kommunikation: hvad skal modtageren forstå, og hvordan fortæller billedet det klarest?

Jeg bor i Horsens med min familie og er åben for freelance, projektansættelse og fastansættelse. Remote, hybrid eller på kontoret fungerer alt sammen, så længe afstanden er rimelig.

Værktøjer

• 3D & animationBlender og Houdini (primært), erfaring med 3ds Max og Cinema 4D
• CompositingBlackmagic Fusion Studio og Nuke, samt After Effects
• Klip & farveDaVinci Resolve
• Grafik & designPhotoshop, Illustrator og hele Affinity-suiten
• AI-værktøjerComfyUI og Figma Weave til billed- og videogenerering, samt Claude, ChatGPT og Gemini

AI som en del af håndværket

AI er de seneste år blevet en aktiv del af mit workflow. Jeg arbejder med billed- og videogenerering i node-baserede platforme som ComfyUI og Figma Weave — en arbejdsform der ligger tæt på den måde, jeg i forvejen tænker compositing og simulation i Houdini og Fusion. Jeg bruger det til ideation, look-development og hurtige iterationer der gør det lettere at finde retningen tidligt i et projekt.

For mig erstatter det ikke håndværket; det skærper det. Den tekniske præcision i maskin- og produktvisualisering — forståelsen af mekanik, materialer og samspil — er stadig noget, der kræver indsigt og kontrol. AI er et redskab til at udforske hurtigere og kommunikere tydeligere, ikke en genvej uden om fagligheden.